乐理小白必看！60 条乐理概念涵盖 90% 乐理知识（建议收藏）

　　乐理小白必看！60 条乐理概念涵盖 90% 乐理知识（建议收藏）音是一种物理现象，由物体振动产生音波，通过空气传播至耳膜，经大脑反射后被感知为声音。人耳能感知的声音频率范围大约在16至20000赫兹之间，而音乐中使用的音频率通常限制在27至4100赫兹之间。音的高低、强弱、长短和音色均由物体的振动特性决定。

　　音色是指音的感觉特性，由发音体振动的谐音组成，包括基音和泛音。音色的差异主要由泛音的数量及其相对强度决定。人类区分音色的能力是天生的，音色可分为人声和器乐两大类。人声音色根据音高分为高、中、低音，并有性别之分；器乐音色则主要分为弦乐和管乐，各类打击乐器的音色也各不相同。

　　泛音是发音体各部分振动产生的音，以基音为基准，频率为基音的1/2、1/3、1/4等。泛音的组合决定音色，并增强基音的响度。乐器和自然界中的音都包含泛音。

　　唱名是音阶上各音的名称，常用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si表示。大调主音为1do，小调主音为6la。

　　调性指调式类别与主音高度。乐曲中主音是旋律和和声的核心，其他音与之形成从属关系，最终回归主音。这类乐曲称为有调性乐曲。

　　音阶是调式中各音从主音开始按音高顺序排列的音列。音阶由低到高称为上行星空体育官方app下载，由高到低称为下行。常见音阶包括大音阶（大调）和小音阶（小调）。

　　大调是七声音阶的一种，相邻音间距分为全音和半音。大调音阶中第三、四音和第七、八音之间为半音，其余为全音，色彩较为明亮。

　　小调是七声音阶的一种，有自然小调、和声小调、旋律小调和现代小音阶四种形式。小调色彩通常较黯淡，常用于表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调的第二、三音和第五、六音之间为半音。

　　纯律与十二平均律不同，音阶中各音与主音的关系为纯音程。由于半音不均，转调受限，现已较少使用。

　　主音是调式音阶的第一音。十二平均律将八度音均分为十二个半音，半音音程相等。钢琴等乐器按此律定弦。

　　协和音程分为完全协和音程（纯1、4、5、8度）和不完全协和音程（大、小3、6度），其余为不协和音程。

　　音程指两音之间的距离，以“度”为单位。度数相同的音程因所含半音和全音数量不同而有纯、大、小、增、减等区别。

　　十二音体系是现代派作曲手法之一，由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统调式、调性与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排列，并通过倒置、逆行等技法处理，确保所有音出现前不重复。

　　力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度，用力度记号表示，如f(强)、p(弱)、＜（渐强）、＞（渐弱）等。

　　不对称节奏又称“复节奏”，指同一乐句或小节中各声部节奏不一致，或同一小节中组成各节拍的时值不一致。广义上，复调音乐也属于奇异节奏。

　　切分音是变换小节中强弱拍位置的节奏，形成方式包括弱拍音延续到强拍、休止强拍、弱拍音改为强拍。

　　平行减七是减七连续出现而不加解决的进行方式。减七由四个音连续小三度叠置而成，无明确倾向性。

　　主调音乐是复调音乐及单调音乐的对称，多声部音乐的一种。以一个声部作旋律进行，其余声部为和声衬托。

　　华彩段是插于乐曲尾处的即兴演奏段落，由独奏者展示演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人作品写定华彩段。

　　声部指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线，如弦乐四重奏有四个声部，混声合唱有四个声部。

　　和声是不同高度的乐音同时发声，研究结构、连续法则、功能属性等。和声学是作曲技法的重要组成部分。

　　是和声的结构单位，自然音阶和声体系中，由音阶上各音连续三度叠置而成。三音叠置为三，四音叠置为属七。

　　美声唱法是声乐表演风格之一，十八世纪流行于意大利，追求音质优美、自然与表演华丽，忽视词意和感情表达。以美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗西尼等。

　　配器是作曲法的组成部分之一，指器乐合奏曲中各种乐器的配合，包括乐器性能、音色对比与配合效果、音响统一效果等。

　　调式是构成乐曲的基础音列，其中一音为中心音，其余各音与之具有依存关系。调式的中心音称为主调音，以主调音音高表示调式称为调性。无调性乐曲无固定调性基础，多重调性乐曲以两种调性为基础。

　　旋律是不同高低与不同时值的音前后相连而成，要素为音高和节奏。原始音乐仅有旋律或节奏，现代音乐有时忽略旋律，追求和声与配器效果。

　　音乐按声部和声部状况可分为单声部音乐、复调音乐、主调音乐；按性质可分为纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐。

　　旋律又称曲调，是按照一定的高低、长短和强弱关系组成的音的线条，是塑造音乐形象的主要手段，是音乐的灵魂。返回搜狐，查看更多