能否请教一个钢琴、小提琴的乐理知识？

　　能否请教一个钢琴、小提琴的乐理知识？不叫“mi弦”，叫“E弦”或者“一弦”。只有把C当做do的时候，它才是mi，其他时候不是mi，和钢琴上的情况相同，并且其实和是什么乐器无关。

　　在钢琴上的理解是正确的。而小提琴理解有误，绝大多数情况，我们并不会说“mi弦”，而是说E弦。显然，E就是C大调的mi，根据你在钢琴上的理解，很容易发现一般情况下所谓的音名CDE是绝对、固定的，而唱名doremi是相对、移动的。问题就出在，有些时候，一些人因为种种原因，虽然用着固定音的体系，却又不太爱用音名体系的字母命名，结果选择混用，把C大调内的唱名直接替代音名，这个操作虽然谈不上规范，但是一般可以接受，只是对于还没有分清这两个体系定义的初学者很可能会造成混淆。因此，如果你看的小提琴教程里是这样做的，个人建议完全可以直接换个规范区分音名和唱名的教程，以免增加额外困扰。

　　如果CDEFGAB这几个英文字母你还能念的下来的话，那就一直用音名来记音符，两边就都一样了。钢琴上每个键都是一个固定的音名。C大调的话，在提琴、钢琴上都是以C音为首的的一个全全半、全全全半的八度音节。

　　ABCDEFG是永不移动的，它们永远对应特定的音高和钢琴键盘上的位置。无论调性如何。如下所示：

　　而另一派认为，每个不同的调性，都应以tonic（音阶的第一个音）为do，并将其他音按照音程转写到调性里来。他们认为这会更好的训练学生对和声的敏感性。

　　小提琴上的琴弦，是按照空弦音高的音名来命名的，所以是G、D、A、E四根弦。不管是什么调性之下，E弦空弦拉出来的音高永远都是E。

　　题外话：我小时候学琴时，老师的基础乐理训练用的是固定唱名，每节课都在那里喊着唱名带我认音。六岁前的这种针对训练是可以练出绝对音感的（即：无参照物情况下听到一个音就知道是什么音的能力），结果我的这个绝对音感练出来比较奇葩，就是听到每个音，都觉得是唱名唱出来的……就是能听到每个音高的对应唱名。后来到高中时，合唱团老师用的是移动唱名，我就比较惨了，每天视唱的时候都是车祸现场，后来索性用啊啊啊来视唱，还好一些哈哈哈哈

　　音名所使用的是固定调唱名法，即不论在任何调中，音的名字都是固定不变的，通常用CDEFGAB来表示（可理解为音名是绝对不变的）。

　　唱名所使用的是首调唱名法，即在不同的调中，音高会相应的根据调来进行改变，通常用do、re、mi、fa、sol、la、xi（si、ti不同地方唱法不一样），这时候的7个音级，实际上也表示的是大调中的七个音所处的级数（可理解为唱名是相对可变的）。

　　比如以固定音高来说钢琴的音高C：音名是固定不变的，所以C这个音，无论在C大调、G大调、F大调、bE大调、等等……都不会改变它的音名，即C。

　　但是，以首调唱名法来说，C这个音在C大调中处于第一级，唱do，没有问题。但是如果是F大调的音阶呢？根据F大调的音阶排列，为F、G、A、bB、C、D、E，可以看到，C音在F大调中处于第五级的位置，根据首调唱名法，大调第五级的唱名为sol。

　　小提琴的定弦其实也是用G、D、A、E来表示的，有时候人们因为习惯或者方便会直接说sol、re、la、mi。

　　所以说，CDEFGAB与do、re、mi、fa、sol、la 、xi是两套不同的唱名体系星空体育官方app下载，在乐理学到了调的概念之后，很多时候表述的并不是同一个音高，最好在初学的时候就建立起这个概念，不要混淆这两套表示方式，方便之后的学习。

　　D大调就是D当成do ：这个是简谱用的首调思维（简单来说就是你把任意一个调的第一个音当成do后，它都是1234567）

　　一般民乐可以这样用，钢琴不建议这样用，do就是do mi就是mi。（虽然按照音程关系C大调和D

　　就是固定调式和首调式的区别，钢琴配合声乐的话大多数用首调，单纯小提琴和钢琴演奏用五线谱的话就用固定调

　　这就是谁是领导谁说了算的问题，今天C是领导，它指派一些符合它体制内的音来演奏，明天换D是领导，它就指派以它为中心的音来领导，以此类推。这个体制就是全全半全全全半。它能找到可以支持它上台的所有的音，它就可以在合适的时机去管理统治，否则听起来会怪怪的。钢琴上所有的音高没有变，只是领导班子变了而已。区别是用首调唱名还是固定调唱名。学声乐或者民乐的人习惯用首调唱名，这样更方便找到音高，他们甚至不愿意去记什么C D E F G A B，一切都唱do re mi fa Sol la si 。学西洋乐器的人习惯用固定调，这样更方便他在演奏时找到那个键弹出来就好了，不用转成首调，挺麻烦的。

　　你要分清楚唱名和音名的区别，唱名是do re mi这些，是会随着调的不同改变位置的，唱名就是CDEFGAB，是绝对不变的。你说小提琴上那根弦是mi，其实应该是E，虽然我不会小提琴哈，但是道理是一样的

　　就说一下为旋律配和声，基本步骤 分析指定旋律调式调性—根据旋律各音属性选功能，一般段落第一最后一个是主，低音除了做四度五度跳进在同重复可做八度跳进

　　其次是旋律，用调式关系，节奏，节拍关系组合，具有独立性许多音单声部进行，分为器乐旋律和声乐旋律。在多声部音乐以不同方式组合。按照它的发展可分为重复，变化模进，扩展，紧缩

　　从调的远近，同音列转调（同主音转调），同宫系统转调，从时间，转调—结束段落，临时转调—过渡，不同转调方法的名称不尽相同。调式相近调式结合成为一个新的调式。（同音列交替，同主音交替，不同主音不同音列交替）转调的变音记号标志着新调建立

　　看到回答的网友们已经在理论上解答的很棒了，我举个例子帮助你理解一下吧。比如说《两只老虎》的前两句在C大调上我们唱do-re-mi-do do-re-mi-do，mi-fa-so mi-fa-so,在钢琴上弹的是C-D-E-C C-D-E-C，E-F-G E-F-G。现在如果想唱高一点的调比如来到F大调，我们依然是唱do-re-mi-do...,但此时你的do比刚才高出了纯四度，其他的音也都相应的高纯四度，在钢琴上要弹的是F-G-A-F F-G-A-F， A-Bb-C，A-Bb-C。我们要知道这一过程中不变的是歌曲里旋律内音符之间的音程关系不变，可以理解为相对音高，用唱名法do-re-mi等来体现。那么变化了的是绝对音高，确实每个音的高度都发生改变了，用音名CDE等来表示。所以在平时形容某音符某弦上的音高的时候，尽量还是选择音名体系去描述，避免与唱名法混淆，需要唱旋律记忆旋律的时候不妨采用唱名法，但是这是需要大量的训练，并且最好是从小就了解和练习两种唱名法，但切记不可以混淆！

　　国内把首调固定调用一种唱名体系，这种脑残的传统延续了几十年，还会继续下去，坑害了多少人？没办法，改不了了。有再先进的唱名体系也不可能改。你让老中青三代老顽固怎么混？