XX乐理基础知识培训

　　1、XX乐理根底知识培训 音乐根本理论也称根本乐理，是学习音乐的入门课程。那么下面是为大家分享xx乐理根底知识，望对大家有所帮助。 1. 四种性质：上下，长短，强弱和音色 2. 振动不规那么，音的上下听起来不明显，叫做“噪音”。 3. 乐音体系：音乐中所使用的根本的乐音的总和。 4. 音级：乐音体系中的各音。(专指乐音) 5. 音列：按一定的音高关系和上下次序，由低到高或由高到低排列。 6. 半音：乐音体系中，音高关系的最小计量单位。 7. 全音：半音和半间之和 P2图 8. 音名：CDEFGAB 也叫根本音级，(在中世纪已经形成，当时差不多是唯一的音级。现在开展到八十多个。钢琴五十二个白键，一个音级到下一个的间隔为“八度”，do re mi fa sol la si (这些音名多用于歌唱，故叫唱名。 9. 变化音级：将根本音级加以升高或降低得来的音 10. 升级音：将根本音级升高半音，如升C、升D、相反是降级音 11. 重升音级：将根本音级升高全音，如重升C、重升D，等，反之为重降。 12. 音组：乐音体系中八十多个音用来区分音分为假设干组，它的标记是用小写字母并在右上方加数字“1”来表

　　2、示。如：c?1,d1,e1,f1,比小字一组高的各组，由低到高名为“小字二组”、“小字三组”、“小字四组”、“小字五组”。依次写上数字“2”、“3”、“4”、“5”。比小字一组低的各组，由高到低依次定名为“小字组”、“大字组”、“大字一组”、“大字二组”。小字组用小写字母，大字组用大写字母。P10 图 13. 标准音：目前国际通用的标准高度是每秒钟振动440次的a音，即以小字一组的a 为“标准音”。乐音体系中的各音级，其高度都有一定的标准。 14. 中央C:位于乐音体系总音到中央的小字一组的c1。每秒振动约261次。 15. 定律法：确定乐音体系中各音的绝对准确高度，人们在实践中创造了各种定律法。如十二平均律，五度相生津、纯律等。 16. 十二平均律：将一个纯八度(如c1-c2)分成十二个均等的局部。 17. 等音：音高相同而记法和意义不同的音。如升C星空体育官方app下载、降D，重升B，这三个音在钢琴上音高是完全相同的。但记法和意义不同。可以看出，除了升G和降A只有一个等音外，其他各音都有两个等音。 18. 复合音：平时听到某一音，一般由许多个音组合而成的。它的产生是由于发音体(以弦为例)振动时，不仅全段

　　3、振动，它的各局部(二、三、四、五段等)也同时在振动。 19. 基音：由全弦振动产生的音，听的最清楚的 20. 泛音：由发音体各局部振动而产生，不易被听出的 21. 分音：构成复合音的各音 22. 音域：从低音到高音，音列的总范围。 23. 音区：音域中的一局部。根据音色的不同分为高音区、中音区和低音区。小字组、小字一组、小字二组被认为是中音区，小字三，小字四，五为高音区，大字组，大字一组和二组为低音区。 1. 记谱法：用书面的形式将音乐记录下来。 2. 音符：表示音的进展的符号。 3. 休止符：表示音的休止的符号。 4. P19缺。 5. 音符和休止符的时值关系：较大的音符或休止符，和它最近的较小的音符或休止符之间的时值比例是2：1，也就是一个全音符等于两个二分音符，一个四分休止符等于两个八分休止符 6. 增长根本音符 7. 附点：记在音符和休止符右边的小圆点。一个附点表示增长原有音符或休止符值的二分之一;带有两个附点叫双附点，表示增长原音符和休止符时值的四分之三。 8. 延长记号：半圆形弧线中央加一小圆点。表示按作品的风格或演奏者的意图自由增长该音符或休止符的时值。在多符干记谱法中，

　　4、延长号也可以记在音符或休止符下面。弧背下弯。 9. 延音线：记在音高相同的两个音符上的弧线。表示将两个音唱成一个音。延音线. 五线谱：在五线谱上音的上下是根据音符符头在五线谱上的位置而定，位置越高音越高，位置越低音越低。音符符头可以记在线. 加线：为了记录更高或更低的音，在五线谱的上面和下面还要加上许多短线。分为：上加线. 连谱号：如果音乐作品需要写在数行五线谱上，那么数行五线谱还要用“连谱号”连结起来。包括起线. 谱号：G谱号，表示五线.各线。F谱号，它表示五线谱的第四线等于F。各线.C谱号，五线，记在五线谱的第四线上叫做“次中音谱号。” 14. 变音记号：表示音的升高或降低的记号。长半音，降半音，升全音，降全音。复原音。(都是针对根本音来升降的)可以记在线. 调号：记在谱号后面的变音记号。在一个调号后对所有的音组都有效。例：P23所有的F都升高半音，所有的B和E都要降半音。 16. 临时变音记号：记在音符前的变音

　　5、记号，它的作用仅表示变音记号后面，一小节之内同高度的音有效。但用延音线连接起来的下一小节例外。在多个声部中只对一个声部有效。 17. 音符的正确写法：单符干记谱时，在三线以上，符干下。反之上。在第三线上，上下都可以。多符头的情况下，以离第三线最远的为准。(单声部永远用单符干记谱，在多声部音乐中，只有在节奏相同情况才用单符干记。双符干记时，高声部干朝上。低声部朝下。 18. 休止符的写法，在单符干的记法中，休止符永远写在靠近三线. 符点音符和符点休止符的符点：永远记在五线谱的间内。符点音符的附点要靠近符头。 20. 省略记号：移高八度和移低八度用记号8，记在五线谱的上面，表示虚线以内的音，移高八度。记在下面那么表示降低八度。读谱方便，防止多加线. 长休止记号：记在五线谱的第三线上，上面的数目字表示休止的小节数。多在管弦乐分谱中使用。 23. 震音记号：用斜线标记，有两种情况，表示一个音或迅速均匀重复时，斜线记在符干上。斜线的数目与演奏时音符符尾的数目相一致。 24. 反复记号：表示乐曲的某一局部或全部重复演奏。某一旋律型重复时，用斜线、斜线数目与符尾数目相同。一次或屡次重复某一小节时，用记号除法的词来表示。从一小节到整首乐曲的重复，可用： ：来表示。表示记号以内的局部要重复演奏。不同的局部，可以用括弧括出，并记心阿拉伯数字。表示第几次反复时使用。一 25. 连音奏法： 26. 断音奏法： 27. 保持音奏法： 28. 琵琶音奏法： 29. 滑音奏法： 1. 节拍：有强有弱的相同时间片断，按照一定的次序循环重复(例：列队行进中的步伐，表达了这特点;左脚强，右脚弱，每一步时间片断相等，按照一强一弱的次序循环重复。每一时间片断，叫做“单位拍”就是一拍。带强音的单位拍，叫做“强拍”。 2. 节奏：用强弱组织起来的音的长短关系。列队行进中的鼓点，表达了有强、有弱、有长、有短的许多音的序列组合。 3. 拍子：节拍的单位拍，用固定的音符来代表，叫做“拍子”。单位拍可以用各种不同的单纯音符来代表。如二分音符，四分音符等等。 4. 拍号：表示拍子的记号。拍号用分数的形式标记。分子表示几拍，分母表示以什么音符为一拍。 5. 小节：在乐曲中，由一个强拍到次一强拍之间的局部。 6. 小节线：永远作为强拍的标记写在强拍的前面。穿过五线、彼此分开的垂直线. 弱起小节：乐曲由弱拍局部开始。是不完全小节。结尾一般也是不完全小节，两个不完全小节合在一起成为一个完全小节。 8. 单拍子：第小节有两拍或三拍的拍子。特点是只有强拍和弱拍。 9. 复拍子：由完全相同的单拍子结合在一起。 10. 混合拍子：由单位拍相同的两拍和三拍的单拍子，按照不同的次序结合。 11. 变换拍子：各种拍子交替出现。 12. 一拍子：是有强拍，没有弱拍。 13. 散拍子：拍子的强音位置和单位拍的时值都不是十清楚显，也不固定。 14. 音值组合法：把各种时值的音符，按照拍子的构造特点进展组合。 15. 节拍中的强弱关系：拍子的强弱关系同样表达在节奏中，两个音，第一个强，第二个弱。三个音为强，弱，弱。四个音为强，弱，次强，弱。平均五个音有两种可能：强，弱，次强，弱，弱;强，弱，弱，次强，弱。 (一个类似的三拍子，每拍分为平均两个音，其强弱关系就遵循平均六个音的可能。强，弱，次强，弱，次强，弱。这些节奏的强弱关系可以出现在一拍中，也可以出现在更小的局部中。如半拍、四分之一拍之中。 16. 音的强弱也用文字、字母、记号标记。F代表强、F越多代表音越强，P越多越弱。MF表示次强。MP表示次弱。渐强，渐弱。 17. 切分音：如一个音从拍子的弱局部开始，持续到后面较强的局部，这时后面的强音便移到前面的弱局部。切分音都要强奏。 1. 2. 养猪技术知识培训 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10.

　　《XX乐理基础知识培训》由会员亦***分享，可在线阅读，更多相关《XX乐理基础知识培训》请在金锄头文库上搜索。

　　+ 2、如你看到网页展示的文档有印，是因预览和防盗链等技术需要对部份页面进行转换压缩成图而已，我们并不对上传的文档进行任何编辑或修改，文档下载后都不会有水印标识，下载后原文更清晰；

　　+ 3、所有的PPT和DOC文档都被视为“模板”，允许上传人保留章节、目录结构的情况下删减部份的内容；下载前须认真查看，确认无误后再购买；

　　+ 4、文档大部份都是可以预览的，金锄头文库作为内容存储提供商，无法对各卖家所售文档的真实性、完整性、准确性以及专业性等问题提供审核和保证，请慎重购买；

　　+ 5、文档的总页数、文档格式和文档大小以系统显示为准(内容中显示的页数不一定正确)，网站客服只以系统显示的页数、文件格式、文档大小作为仲裁依据；

　　+ 6、如果您还有什么不清楚的或需要我们协助，可以点击右侧栏的客服。; $(#c1).html(dt);